策略聚宝王楠VS吴添豪同上新剧，一个好看！一个非常好看！

王楠和吴添豪同时挂起的新剧，成了2024年短剧市场的“双子星”。一个是《我是毒舌真千金》，一个是《梦燃成昼》，两个不同类型、两个不同调性，却都在引发热议，说明短剧的“套路”在变，但观众的口味也在不断变化。从第一天上线到现在策略聚宝，两个剧的表现比很多人想象的要强得多。

没人会否认，王楠的《毒舌真千金》是偏娱乐、偏搞笑一类的市场“小宠”。该剧有点“沙雕”，也不刻意装严肃。女主设定毒舌疯批，反倒契合当代年轻人的“解压需求”。实际上，“毒舌”变成了流量密码。要知道，这不是单纯的“能笑”就完了，看来制片方做了点“细活儿”，把女主的嘴刁与内心的真实情感捅破，给观众制造了一个“人设爆炸”的印象。带来极大共鸣，也点燃了微博#毒舌千金发疯文学#的话题。一个自然的推测：这种反内耗的“人设”其实是在迎合大环境里的“减压”需求。观众要的真不是“深度”，而是“上头”。

再看数据。《毒舌千金》两周破亿播放量，已经成为短剧中的“黑马”。这个数字显示出它的“快餐式”满足感极强，能够在碎片时间里成为“解压神器”。平台热播榜前三名，说明市场认可“快而准”的内容逻辑。微博的话题阅读达到八千万，说明它成功引爆了社交媒体的热度。豆瓣7.5分，虽说不完美，但大多观众给出“下饭神剧”的评价。其实，这个评价本身也透露出观众的心态：生活繁忙，没有要求这剧带给你多深的启发，只要笑一笑、放松一下就好。这要是在之前，可能还会有人觉得“轻浮”，但在现在这个节奏快、压力大的环境下，它反而成了一种“必要”。

相对来说策略聚宝，《梦燃成昼》则走另一条路。以虐恋、复仇为核心线，场景设定也更暗黑。吴添豪演绎的男主遭遇“强行降智”女二，剧情反转频繁，走向“悲剧结局”。这票人群偏爱“虐心”，也爱“看BP崩坏”。不过这部剧的“争议”很大。有人觉得“逻辑崩坏”，有人觉得“剧情过于刻意”，尤其是“BE”结局引发了热烈讨论。吴添豪在直播中的回应很有意思，他强调“故事的不完美反而更有记忆点”。这意味着制片方可能在精心调控“观众期待”和“剧情反差”之间找到平衡点。在行业看来，这部剧的“悬疑+复仇线”虽然略带瑕疵，但成功打破了“流水线化生产”的窠臼，从而在部分观众心中留下了印象。

这里的问题在于，市场到底需要什么？显然，没有谁会站在“虐恋=好剧”的立场，但操作方式的不同，决定了买单的人群规模。以吴添豪和林子煊的“江南时节姐弟”二搭为例，显示出“越是有CP感、越容易破圈”的规律在短剧中不容忽视。粉丝追剧不是为了剧情“合理”，而是看主演的化学反应。与此同时，行业敏锐地意识到“IP”价值，王楠团队透露要开发《毒舌千金》的衍生内容。而吴添豪的《逆光之夏》也已开机，看样子疯狂追逐“虐恋”市场，似乎已经成为“短剧制造利润”的标准套路。

在这个多元化竞争的格局中，没有绝对的“胜者”。偏娱乐、偏快餐的内容迎合了碎片时代的节奏，也提供了“压力释放阀”。但市场的“套路”其实很明了——观众越来越聪明了，不再满足于“哑巴式的套路”。他们想要“有特色的人设”，想看“有演技的表现”，更希望剧情能“走心”或者“出其不意”。而真正能破局的，可能不是“反套路”，而是内容的“真”与“新”。

回到这个策略里，王楠选择用点“毒”，反映出一种“当代打工人”的状态，既苦又幽默。而吴添豪的“姐弟虐恋”，就像放大版的“情感黑洞”，吸睛的同时也在挑战观众的忍耐极限。这背后其实都在试图告诉我们，短剧市场的“套路”不再是单纯的“套路”，它折射的是当下年轻人对“真”的渴望，虽然“真”没有一定的定义。

总的来看，市场还是在用“套路”作出选择。快节奏、爆点多、人物“有趣”，这才是当下短剧可以依靠的“法宝”。但谁能在玩“套路”的过程中不被识破，谁才是真正的“赢家”？这个问题，留给你我思考。

把所有的精力放在追“爆款”上，是否意味着内容就一定走心？答案显然不够。内容的“突破”其实来自于对热点的敏锐捕捉和对观众期待的精准满足。而这个“满足”，没有谁能一次就做到完美——除非你“故意”用套路填充空白，用热闹遮盖空洞。可当所有人都在用“套路”生产内容时，谁还能想出真新意？这个问题，今晚你我要不要来好好深思。